Culture Maroc

Dans le Sud, vous rencontrerez au milieu des palmeraies ces superbes bâtisses fortifiées en pisé. Autrefois résidence du seigneur, la kasbah joua un rôle fondamental pendant des siècles. Elle servait à la fois d'abri pour les récoltes et de refuge aux oasiens face aux pillards du désert.
Comme toutes les maisons traditionnelles du Sud marocain, les kasbah sont bâties en pisé, mais sur des fondations en pierre.

Les kasbah comprennent 3 niveaux :

• le rez-de-chaussée est consacré aux animaux, avec une étable et une pièce pour les activités agricoles ;
• le 1er étage est l'espace central, réservé aux femmes, avec sa cuisine à ciel ouvert ;
• le 2e étage est constitué du salon de réception, où se retrouvent les hommes. Lensemble est coiffé d'une terrasse.

Certaines de ces kasbah, inscrites au Patrimoine mondial de l'Humanité par l'Unesco à la fin des années 1980, font l'objet d'un programme de conservation.

Plusieurs kasbah forment un ksar (au pluriel ksour), c’est-à-dire un village fortifié aux ruelles couvertes.

À la différence de beaucoup de pays où la musique traditionnelle a été reléguée au rang d’attraction folklorique, au Maroc elle reste très présente (notamment à la radio). Des plus variée, en constante évolution, elle est, depuis ses origines, chantée en darija, l’arabe de la rue et des campagnes.

Les Marocains ont développé une forme musicale qui leur est propre : le melhoun, à l’origine (XIIe siècle) purement vocale, qui s’est ensuite discrètement accompagnée d’oûd ou de guembri (versions arabe et africaine du luth) ou de violon avant de laisser une large place aux percussions. Ces poèmes chantés évoquent, depuis le début du genre, la vie quotidienne dans les médinas, l’amour, la politique...

Dérivé du melhoun, le châabi est la musique populaire par excellence que le Maroc partage avec l’Algérie, la Tunisie ou l’Égypte. Musique de fête et de danse aux textes légers, le châabi séduit même les jeunes générations avec des artistes qui mêlent pop ou électro aux instruments traditionnels : bendir, derbouka, oûd... Et le châabi marocain a révélé de nombreuses chanteuses.

En revanche, on entend aujourd’hui beaucoup moins de raï, autre dérivé du melhoun, sérieusement dépoussiéré par une nouvelle génération (les cheb) dans les années 1980.

Impossible ici de ne pas évoquer la musique des Gnaoua descendants d’esclaves, aux rythmes entêtants qui appellent la transe. La musique berbère (ou amazighe) est, elle aussi, indissociable de la danse et a gardé, dans son isolement pastoral, toute son authenticité. Les chants et danses des paysans, inspirés par la beauté des paysages marocains, sont de magnifiques spectacles. Ils changent de caractère selon les régions et les tribus, mais ont très souvent une fonction religieuse, puisque le nom de Dieu est invoqué... La plus connue des musiques traditionnelles berbères est la très rythmée dakka marriakcha. Dans un autre registre, Yuba est un chanteur qui fait connaître la culture amazighe, en chantant l’amour, mais aussi les problèmes actuels de la société marocaine.

Vous devriez également, au hasard d’une rue, entendre de la musique de cortège, qui fait la part belle à une sorte de hautbois très criard, le ghaïta (qui rappelle la bombarde bretonne), et au tambour tabala. Lors d’événements importants, on utilise aussi une longue trompette droite, le nafir.

Le Maroc est très ouvert aux grands chanteurs égyptiens ou proche-orientaux, tels Oum Kalthoum, Faïruz ou Mohammed Abdel Wahab.

Vous assisterez certainement à quelques danses folkloriques, le plus souvent collectives.
Dans le Haut Atlas, en pays chleuh, on peut observer l'ahouach, dansée par des femmes alors que les hommes donnent le rythme en frappant les bendir.

Les Gnaoua ont conservé leurs rythmes africains. On peut assister à leur démonstration à Essaouira ou à Marrakech, ainsi que dans certains petits villages aux alentours de Merzouga (Khamlia). Dommage, ces « spectacles » sont de plus en plus dénués d'authenticité.